29 марта, 08:30

«Галимый плагиат? Вообще не согласен!» Ветлугин — о «Русском вызове» и постановках Авербуха

Дмитрий Кузнецов
Обозреватель
Российский фигурист реагирует на критику хореографа и представляет свой взгляд.

Сложно было поверить, что турнир шоу-программ «Русский вызов» сумеет в очередной раз продлить себе жизнь на несколько дней за счет споров и разбирательств. В судейство добавили зрителей и профессиональных фигуристов — они определяли по 33% результата вместе с традиционным жюри из мира искусства. Казалось бы — все вопросы сняты.

Но нет — после завершения турнира вопросы у болельщиков и СМИ появились к Илье Авербуху. В победном номере Марка Кондратюка нашли отсылки к номеру Татьяны Волосожар и Федора Федотова из «Ледникового периода» 2021 года.

Вот номер Марка.

А вот его «предшественников» четырехлетней давности.

Еще один пример — Матвей Ветлугин и его номер со светом.

А это — победное выступление Алексея Ягудина на «Русском вызове» — 2023, разумеется, постановка Авербуха.

«СЭ» решил поинтересоваться мнением самого фигуриста, который представлял постановку нашего чемпиона мира 2002 года. Матвей в интервью высказал свое мнение о проблеме и отверг обвинения в адрес хореографа.

Два года назад пытался войти с ноги в дверь

— Матвей, много разговоров о заимствованиях и даже плагиате в программах Ильи Авербуха для прошедшего «Русского вызова», в том числе твоей. Готов обсуждать?

— Готов. Скажу про свою: я обратился к Илье Изяславичу, чтобы сделать что-то иное в сравнении с тем, что делал два года назад. Хотелось нечто близкое к реальной истории, более правдоподобное. С одной стороны, тонко сделать, с другой — чтобы номер вызвал светлые чувства, не одним лишь юмором в лоб.

— Тебе самому какой больше номер из двух на «Русском вызове» понравился?

— Их очень сложно сравнить. В тот раз я пытался войти с ноги в дверь. В этот раз больше личного высказывания, это было желание попробовать себя как актера, изобразив в течение установленного времени множество эмоций — там многое сочеталось, и неожиданность, и заигрывание, и отчаяние, и горе, и злость, и воодушевление, и благостность. Честно, опасался, что в жюри будут присутствовать профессиональные актеры театра и кино, которые скажут, что все гиперболизировано или неправдоподобно. Было бы весьма печально, если бы мою самую сложную на сегодняшний день в жизни актерскую задачу я исполнил похабно.

— Но Сергею Бурунову вроде бы понравилось.

— Да, и это было главной наградой того вечера, потому что давно говорил, что Сергей — мой любимый артист и актер. Услышать такие слова о восприятии моего номера, что его зацепило — это круто. Перед уходом сумел выловить его в коридоре и просто поблагодарить за приятное слово и выразить уважение его профессиональной деятельности.

— И про вакансии спросить... Ты же допускаешь такое развитие карьеры после спорта?

— Мне бы невероятно хотелось себя попробовать в этой сфере. Но я точно отдаю себе отчет о необходимости получения профильного образования, дополнительных знаний, чтобы реализоваться в данном ремесле.

Фото Дарья Исаева, «СЭ»

Многое придумано до нас

— Возвращаясь к номеру — как только начал смотреть, сразу возник в голове номер Алексея Ягудина на турнире 2023 года. И судя по соцсетям, вопросы к оригинальности есть, особенно программ Ильи Авербуха. Кто-то говорит про аллюзии, кто-то кричит про «плагиат галимый».

— В корне не соглашусь с твоим взглядом. Раскрою детали: мне вообще изначально хотелось взять в качестве музыкального сопровождения исполнение песни Ne Me Quitte Pas Жака Бреля, и как раз Илья сказал, что тогда в наш адрес точно будет много критических отзывов. То есть он принимает во внимание, думает об этом. И мы в первую очередь стали искать альтернативную мелодию.

Прием игры со светом, мне кажется, вообще единственный момент, в котором мой номер и номер Алексея пересекаются. Слишком мало для того, чтобы сравнивать номера и обвинять постановщика в плагиате. Взаимодействие со светом у Алексея и у меня кардинально разного характера. Там даже отношение к этому свету разное, разная концепция. У меня желание оказаться в солнечном луче, который движется по своей траектории и в конце приносит долгожданное счастье. К слову, лишний раз поблагодарю Ксюшу [Синицыну] за отзывчивость и помощь в исполнении номера!

У Алексея же как минимум есть игра света и персонажа — сначала пренебрежение, дальше распад луча на много частей... И даже концовка: мой герой благодарит солнечный свет за привнесенный в жизнь новый смысл, а его герой пытается отчаянно догнать уходящий от него луч.

— То есть у Ильи это такая насмотренность, использование наработок из прошлого?

— Полагаю, что да. Сейчас, в 2025 году, в принципе не так просто в фигурном катании поразить чем-то прорывным и новаторским. Многое уже объективно придумано до нас. И Илья Авербух востребован среди фигуристов — к нему обращаются, потому что у него 20-летний опыт работы на стыке фигурного катания и искусства. Это невозможно переоценить. В общем, я не могу это назвать плагиатом.

В моем случае есть схожая идея использования света. Но то, что свет выражал и как использовался — совершенно разные истории. Это то же самое, как если бы в одном номере в качестве реквизита использовался бы зонтик, а потом через два года в другом номере тоже появился зонтик. Тогда повторное использование любой музыкальной композиции тоже можно считать плагиатом.

— Может, Илья правда устал? Ну действительно — загрузка такая, он ставит сотни номеров за зиму.

— Не соглашусь, но я и говорю — он востребован. Это не так работает, что все посмотрели таблицу и идут к нему, потому что его представители выиграли какую-нибудь номинацию. Во-первых, Илья уже давно отвечает за этот стык нашего спорта с искусством и, наверное, как никто другой, хорошо понимает, как сделать постановку, цепляющую самые разные аудитории. Поэтому я — и полагаю, что коллеги со мной согласятся — обратился к Илье не ради высокого места, а чтобы достучаться до людей с тонкой душевной организацией.

Во-вторых, ради обогащения себя как творческой личности он по долгу профессии должен впитывать очень много наработок из самых разных номеров. Наверняка это срабатывает через подсознание. Но мне кажется, все постановки все равно приобретают каждый раз новые краски за счет исполнителей.

Фото Дарья Исаева, «СЭ»

Нужен баланс — понравиться и судьям, и зрителям

— Можешь вспомнить главный урок, который ты почерпнул из работы с Авербухом?

— Я вспоминаю подготовку к первому «Русскому вызову» — как Илья работал с Лизой Туктамышевой и как я был удивлен детальной проработкой каждого действия, вплоть до того, как именно Лиза положит на станок полотенце, почему именно в этот момент, в какой музыкальный акцент, как отыграть взглядом. Столько вопросов задавалось, что меня повергло в шок. Эстетический. Ну и мне, тогда еще совсем неопытному в области шоу фигуристу, он пытался показать, что детальная проработка номера должна выглядеть именно так — когда на каждый возникающий вопрос должен появиться железный ответ.

— То, что зрители тебя ниже поставили, чем жюри, удивило?

— Найти отклик в сердцах именно жюри, как мне кажется, получилось, а вот попасть в душу каждого зрителя не удалось, и это уже моя проблема. Значит, не смог донести идею и тот спектр эмоций, который хотелось продемонстрировать.

— Лучше быть любимцем жюри, чем любимцем зрителей?

— Спорное утверждение.

— Как будто в фигурном катании вообще не спорное, вам же не зрители ставят оценки.

— Судьи ставят оценки, но поддержка и любовь зрителей безумно важны. Это не просто высокопарные слова, это вообще не обсуждается. Более того, в этот раз зрителям дали возможность оценить прокаты всех фигуристов, показывая, что всегда мы ценим их присутствие. Прокат на пустой и полной арене — два разных ощущения. Другое дело, что любому фигуристу нужен баланс — понравиться и судьям, и зрителям. И не приносить в жертву одно другому.

Читать «СЭ» в Telegram Дзен ВКонтакте Max

Takayama

КХЛ на Кинопоиске

Новости