Хаяо Миядзаки — 85. В чем феномен легендарного режиссера-аниматора
В начале января Хаяо Миядзаки представил новую авторскую иллюстрацию к году Лошади. По традиции студия Ghibli публикует цифровые открытки (нэнгадзе), на которых Миядзаки изображает очередной символ восточного календаря.
Несмотря на объявление об уходе после премьеры своего последнего проекта, к счастью для поклонников, режиссер продолжает творить. Детали сюжета нового фильма Хаяо Миядзаки держатся в секрете.
Сегодня, 5 января, у маэстро день рождения. Легендарному режиссеру-аниматору исполнилось 85 лет.
За свою карьеру Хаяо Миядзаки выпустил 12 полнометражных мультфильмов. Последняя работа Миядзаки «Мальчик и птица» получила мировое признание и принесла постановщику второй «Оскар». Разбираемся, в чем феномен Хаяо Миядзаки и почему созданные им миры продолжают объединять людей.
В чем феномен Хаяо Миядзаки
Магический реализм
В своих работах Хаяо Миядзаки мастерски сочетает повседневность с элементами мифов, фольклора и волшебства. Его анимационные проекты населяют духи, ведьмы и другие сказочные персонажи. Режиссер транслирует магию через детали, показывает обыденность чуда.
Хаяо Миядзаки рассказывал, что при создании этих персонажей черпает вдохновение в своем подсознании: «Они просто приходят ко мне, появляются из ниоткуда. Причем сначала я не знаю, как они выглядят. Я представляю себе, как они себя ведут, о чем говорят, если они вообще умеют разговаривать, о чем думают. Только потом постепенно рождается изображение».
Природа как отдельный персонаж
В фильмах Хаяо Миядзаки природа не выступает условной декорацией. Лес, деревья, море и ветер становятся важной частью сюжета. Природа взаимодействует с героями напрямую. Подобное художественное решение нужно для того, чтобы подчеркнуть необходимость гармонии с окружающей средой.
«Недостаточно просто ходить вокруг и говорить, как чудесна природа. Нам также нужно объяснять, какие неудобства и даже вред природа может нам принести», — рассуждал режиссер.
Мир без деления на черное и белое
Миры Хаяо Миядзаки устроены иначе, чем в сказках. Антагонисты в мультфильмах режиссера — не монстры, а люди со своими амбициями и страхами.
К тому же режиссер не хочет давать аудитории готовых ответов, веря, что они сами способны к ним прийти.
«На самом деле я пессимист. Но когда я снимаю фильм, я не хочу передавать свой пессимизм детям. Я держу его под контролем. Я не считаю, что взрослые должны навязывать детям свое видение мира, дети вполне способны формировать собственное видение», — считает Миядзаки.
Терапевтический эффект
Когда у Хаяо Миядзаки спросили, почему он предпочитает снимать анимационные, а не игровые фильмы, режиссер ответил очень просто: «Потому что они затронули мое сердце».
«Примерно через год после того, как я поступил в компанию Toei Animation, мне удалось посмотреть российский анимационный фильм «Снежная королева» Льва Атаманова. Он меня буквально перевернул. Тогда-то я и понял, что быть аниматором — волшебная профессия», — вспоминал режиссер.
В мультфильмах Хаяо Миядзаки каждый найдет что-то для себя. Когда это необходимо, его работы могут стать опорой.
«По моему разумению, создание анимации означает сотворение вымышленного мира. Этот мир утешает тех, кто разочарован и устал от жесткой реальности или страдает от кажущегося выгорания собственных чувств. Когда зрители смотрят анимационный фильм, они могут почувствовать облегчение, воодушевление, очищение или обновление», — объяснял Хаяо Миядзаки.
Влияние на мировую индустрию
Работы режиссера стали источником вдохновения для целого поколения западных аниматоров из Pixar и Disney. В частности, придали смелости для создания сильных женских персонажей, таких как Эльза из «Холодного сердца» или Мерида из «Храброй сердцем».
Справедливости ради, Хаяо Миядзаки и его коллеги также испытали на себе влияние картин Disney. Ранние фильмы студии, непревзойденные в плане техники, не впечатляли режиссера с точки зрения сюжета.
Будучи убежденным в том, что анимация — лучший способ выражения внутреннего мира человека, Миядзаки решил по максимуму реализовать технический и смысловой потенциал в своих проектах.
Полнометражные проекты Хаяо Миядзаки
- «Замок Калиостро», 1979;
- «Навсикая из Долины ветров», 1984;
- «Небесный замок Лапута», 1986;
- «Мой сосед Тоторо», 1988;
- «Ведьмина служба доставки», 1989;
- «Порко Россо», 1992;
- «Принцесса Мононоке», 1997;
- «Унесенные призраками», 2001;
- «Ходячий замок», 2004;
- «Рыбка Поньо на утесе», 2008;
- «Ветер крепчает», 2013;
-
«Мальчик и птица», 2023.
Над чем сейчас работает Хаяо Миядзаки
В этом году работы Хаяо Миядзаки и студии Ghibli будут переизданы в 4K IMAX. Это решение было принято в связи с успехом IMAX-релиза «Принцессы Мононоке».
Детали сюжета нового проекта режиссера держатся в секрете, однако можно быть уверенными в том, что режиссер останется верен своему уникальному творческому видению.
Режиссер отмечал, что никогда не знаешь, как фильм будет воспринят, будет он успешным или нет, тронет ли он зрителей: «Я всегда говорил себе, что что бы ни случилось, с большой аудиторией или с маленькой, я не позволю результатам повлиять на мой подход к работе. Но было бы немного глупо менять свои методы, когда я добиваюсь большого успеха. Это значит, что мои методы работают хорошо».









